"THE MARC PEASE EXPERIENCE" es el titulo original de esta cinta.Una lastima de película, pues la cinta podría haber dado mas de si, con un guion algo menos compasivo y menos inocentón con sus inciertos personajes, y con mas humor negro. Hubiesen podido ayudar a hacer de esta película algo interesante, mas corrosiva e incluso irreverente, mas apetecible de ver. Con un reparto interesante, sobre todo teniendo en cuenta a los dos actorazos de talento que participan en ella, como son el bueno de Ben Stiller y Jasón Schwartzman "Rushmore" (que luego comentare algo sobre este film), este ultimo, es sin dudas lo mejor de la película. Ben Stiller no es el protagonista del film, sí es uno de los tres protagonistas principales, ya que Jasón Schwartzman y (la cada vez mas solicitada) la guapa Anna Kendrick, son los verdaderos protagonistas. Kendrick actriz que se esta haciendo valer, demostrando que hay vida en el cine "Up in the air", para al menos alguno de los actores o actrices, que participan en la mediocre e insulsa saga vampírico de "Crepúsculo". Poco que remarcar en una comedia dramática que se deja ver, como mucho. Tiene algún buen momento que te puede hacer sonreír, pero en lo general la película no tiene los suficientes elementos cómicos para ser un film divertido.
En la noche del estreno de una obra musical sobre "El mago de Oz", Mac Pease se bloquea antes de salir al escenario y sale corriendo atemorizado de allí. Un tiempo después, ocho años mas tarde, parece que al fin a Marc Pease le sonríe la vida. Poder grabar un disco con su grupo musical a capela.
Como decía anteriormente con la película (muy recomendable por cierto) "Rushmore" dirigida por Wes Anderson e interpretada por el propio Jasón Schwartzman en el año 1998. Cuyo argumento escrito por Wes Anderson y Owen wilson me hizo recordar (algo mas que levemente) al escrito para el de "Directo a la fama". Pues en aquel también había un trio de personajes, un profesor mal encarado con la vida (un genial Bill Murray), una joven y bella profesora (la bella Olivia Williams, si,si la de "El sexto sentido") y un jovencito y primerizo actor Jasón Schwartzman, haciendo de un estudiante que comienza una guerra personal contra el director por conquistar el amor de la profesora. Vale que la premisa del film de Anderson ya goza de una mala leche necesaria y tiene sus claras diferencias, pero es que si uno ve bien esta película del realizador Todd Louiso (que anteriormente solamente había realizado otro film,en el año 2002, con el titulo de "Con amor, Liza") y que en esta su talento aun no apunta demasiado alto, aunque tampoco muy abajo. Un viejo profesor enamorado o viciado con la novia (muy joven) de su antiguo alumno Marc Pease y el odio que este profesor siente por Pease. Tiene varias similitudes o simplemente coincidencias (mayores o menores) pero que la hacen recordar. TRAILER V.E
lunes, 24 de mayo de 2010
domingo, 23 de mayo de 2010
UN CIUDADANO EJEMPLAR
Película que entretiene, se deja seguir con bastante atención, aunque no cuente nada que no hayamos visto antes en otros films de temática similar o con ciertos rasgos parecidos. Una perfecta combinación del cine justiciero y violento que protagonizase en los años 70, 80 y bien entrados los años 90, el desaparecido actor Charles Bronson. Con un personaje, el interpretado de manera solvente por Gerard Butler, que mas bien podría ser recordado por emular al de Paúl Kersey, personaje ya mítico, que Charles Bronson encarno en la saga justiciera "Death Wish", el justiciero que acababa hasta con el apuntador. Una saga fílmica que consto de cinco exitosas películas, tres de las películas fue dirigida por el realizador Michael Winner (director irregular, aunque con algunas películas interesantes, que ya había contado con Charles Bronson como protagonista en anteriores películas) comenzando por la que seria la primera película de la saga "El justiciero de la ciudad", que fue rodada en el año 1974. A las que siguieron "Yo soy la justicia 1 y 2", "El justiciero de la noche" o ya a mediados de los años 90, rodaría la que seria la ultima de la saga "El rostro de la muerte" (ósea "Death Wish 5"). Esta claro que la película que importa en este momento comentar no sigue las pautas establecidas por los films sobre Paúl Kersey, aunque tenga ciertas similitudes con aquellas y añadiéndole un toque de (súper) inteligencia mas propio del caníbal de Hannibal Lecter. Ya que lo que mas impresiona del correcto aunque forzado guion de "Un ciudadano ejemplar" es que aunque sea "imposible" creerse la historia (parte de ella, sobre todo su tramo final), pues que un tipo desde dentro de la misma cárcel pueda cumplir con todas sus amenazas y la forma en que lo hace y de que manera la cumple. Es poco creíble.
Un hombre que se toma la venganza por su mano al ver como la justicia deja que los asesinos que asesinaron a su mujer e hija queden en libertad. Es a priori, claramente una trama que podría lamentablemente haber acabado en una copia sin interés de la saga de "Death Wish", pero lo que la hace ser algo distinta, es su enfoque de locura criminal, locura que cautiva al personaje de Butler, pues lo que seria una simple venganza hacia los dos asesinos de su familia, algo lógico, acaba terminando siendo una venganza contra todo el mundo. Tal vez tal disparate justiciero no hubiese llegado mas allá de lo vanal, pero el enfoque de suspense y conseguir que la trama no sea una imbecilidad, hace de esta cinta un film mas que agradable. Aun teniendo ese problema (del final) que roza la locura argumental.
Un hombre pierde a su mujer y su hija, que han sido brutalmente asesinadas. Los asesinos son hechos prisioneros, pero uno de ellos está en la calle por un pacto con el ayudante del fiscal del distrito. El hombre que ve como la justicia no hace nada, comienza a cometer una serie de brutales asesinatos.
Intenso y frenético thriller que es capaz de generar un buen suspense y una cierta sensación de temor por lo que se cuenta en ella, algo real así seria casi imposible que ocurriese. ¿Pero si pudiese ocurrir?. "Un ciudadano ejemplar" es una película que gusta mas en el momento en el que se disfruta, pues si después de verla, te pones a pensar en ella, uno encontraría mas de un detalle que no dejaría apreciarla. Las actuaciones son muy correctas, bastante mejor Gerard Butler que Jamie Foxx.TRAILER V.E
Un hombre que se toma la venganza por su mano al ver como la justicia deja que los asesinos que asesinaron a su mujer e hija queden en libertad. Es a priori, claramente una trama que podría lamentablemente haber acabado en una copia sin interés de la saga de "Death Wish", pero lo que la hace ser algo distinta, es su enfoque de locura criminal, locura que cautiva al personaje de Butler, pues lo que seria una simple venganza hacia los dos asesinos de su familia, algo lógico, acaba terminando siendo una venganza contra todo el mundo. Tal vez tal disparate justiciero no hubiese llegado mas allá de lo vanal, pero el enfoque de suspense y conseguir que la trama no sea una imbecilidad, hace de esta cinta un film mas que agradable. Aun teniendo ese problema (del final) que roza la locura argumental.
Un hombre pierde a su mujer y su hija, que han sido brutalmente asesinadas. Los asesinos son hechos prisioneros, pero uno de ellos está en la calle por un pacto con el ayudante del fiscal del distrito. El hombre que ve como la justicia no hace nada, comienza a cometer una serie de brutales asesinatos.
Intenso y frenético thriller que es capaz de generar un buen suspense y una cierta sensación de temor por lo que se cuenta en ella, algo real así seria casi imposible que ocurriese. ¿Pero si pudiese ocurrir?. "Un ciudadano ejemplar" es una película que gusta mas en el momento en el que se disfruta, pues si después de verla, te pones a pensar en ella, uno encontraría mas de un detalle que no dejaría apreciarla. Las actuaciones son muy correctas, bastante mejor Gerard Butler que Jamie Foxx.TRAILER V.E
viernes, 21 de mayo de 2010
EL HOMBRE LOBO (2010)
Esta entretenida película es un remake de la original, todo un clásico, rodada en el año 1941 por un solvente Curt Siodmak. Un remake este, que intenta (sin conseguirlo) evocar a ese gran film del realizador Francis Ford Coppola de titulo "Drácula de Bram Stoker" e incluso en su banda sonora, hay momentos en la película que la recuerda en demasíe. La película logra un ambiente insano, gótico y lúgubre que da cierto toque oscuro a la historia que se nos cuenta. Mas esa violencia visual tan desmesurada, tan carnal y tan violenta que sorprende por su brutalidad, de los mejores aciertos de esta cinta. Un ambiente tenebroso que claramente se ve que su inspiración esta reflejada en aquellas gloriosas viejas películas de terror del estudio ingles "Hammer Films". El añorado estudio que al parecer en este año va a volver a producir películas de genero, supo en aquellos años ofrecerle una nueva y elegante vida a las monstruos clásicos (Drácula, La momia, Frankenstein, El hombre lobo ...etc) de los estudios Universal. Unos decorados inquietantes, sin duda, pero nada explotados, del todo explotados, por cierto. Historia que esta sustentada sobre un pobre guion, flojo muy flojo, que no da libertad alguna al espectador para que este vaya indagando y sacando sus propias conclusiones. Ademas de ofrecer una historia que simplemente te deja frio, ni la historia de amor ni la maldición y sus consecuencias logran que este guion no sepa a algo mas que a "sencillez" Se lo da todo hecho al espectador, así que solamente este, lo único que puede hacer es disfrutar de la parte técnica del film.
Lawrence Talbot, regresa a Blackmoor, su ciudad natal cuando la prometida de su hermano Ben, Gwen Conliffe, le cuenta que este ha desaparecido. Rogándole que vuelva y le ayude a encontrarlo. Cuando Talbot regresa, este, descubre que su hermano y algunos habitantes mas de Blackmoor han sido asesinados brutalmente, salvajemente, por un ser sediento de sangre.
La película tiene unos muy buenos efectos especiales, la creación del hombre lobo, es interesante, mas acorde a lo que uno espera ver de estas criaturas y alejados totalmente de la simpática teatralidad que hacían los actores clásicos. Aunque las personalidades salvajes de estos no están muy bien desarrolladas en la trama. Las actuaciones son correctas, sobre todo la de Benicio del Toro que aunque en un principio no me cuadraba en ese personaje, el actor sabe como hacerlo suyo. Llegando a ser la mejor actuación del film. El peor es sin duda el de Sir Anthony Hopkins, que esta desganado y sin atisbo alguno de creerse su papel. Tan mediocre es su actuación que conjuntamente con la mediocridad del guion hacen que este personaje ya sea visto como "demasiado previsible" para los acontecimientos venideros en la trama. Las restantes actuaciones son interpretaciones que no dan mas de si, ni malas ni buenas. La dirección del director Joe Johnston es correcta, aunque personalmente creo que esta historia le queda algo grande. Su realización es plana en el apartado dramático, solamente en la parte fantástica es donde brilla con algo de intensidad. Vale que es un realizador comercial que ha tenido algunos grandes éxitos, con títulos como "Parque Jurasico 3" (Mejor película de lo que dijeron de ella. Su próximo proyecto después de terminar la adaptación a la pantalla grande del cómic "El capitán América", sera la cuarta parte de la saga de los dinosaurios iniciada por Steven Spielberg) o "Jumanji", aunque personalmente yo os recomendaría una que siempre me gusto mucho y la cual es de un estilo muy diferente a estas "Cielo de Octubre". Un film a recuperar. Un remake entretenido, violento, pero la cual no da mas de si. TRAILER V.E
Lawrence Talbot, regresa a Blackmoor, su ciudad natal cuando la prometida de su hermano Ben, Gwen Conliffe, le cuenta que este ha desaparecido. Rogándole que vuelva y le ayude a encontrarlo. Cuando Talbot regresa, este, descubre que su hermano y algunos habitantes mas de Blackmoor han sido asesinados brutalmente, salvajemente, por un ser sediento de sangre.
La película tiene unos muy buenos efectos especiales, la creación del hombre lobo, es interesante, mas acorde a lo que uno espera ver de estas criaturas y alejados totalmente de la simpática teatralidad que hacían los actores clásicos. Aunque las personalidades salvajes de estos no están muy bien desarrolladas en la trama. Las actuaciones son correctas, sobre todo la de Benicio del Toro que aunque en un principio no me cuadraba en ese personaje, el actor sabe como hacerlo suyo. Llegando a ser la mejor actuación del film. El peor es sin duda el de Sir Anthony Hopkins, que esta desganado y sin atisbo alguno de creerse su papel. Tan mediocre es su actuación que conjuntamente con la mediocridad del guion hacen que este personaje ya sea visto como "demasiado previsible" para los acontecimientos venideros en la trama. Las restantes actuaciones son interpretaciones que no dan mas de si, ni malas ni buenas. La dirección del director Joe Johnston es correcta, aunque personalmente creo que esta historia le queda algo grande. Su realización es plana en el apartado dramático, solamente en la parte fantástica es donde brilla con algo de intensidad. Vale que es un realizador comercial que ha tenido algunos grandes éxitos, con títulos como "Parque Jurasico 3" (Mejor película de lo que dijeron de ella. Su próximo proyecto después de terminar la adaptación a la pantalla grande del cómic "El capitán América", sera la cuarta parte de la saga de los dinosaurios iniciada por Steven Spielberg) o "Jumanji", aunque personalmente yo os recomendaría una que siempre me gusto mucho y la cual es de un estilo muy diferente a estas "Cielo de Octubre". Un film a recuperar. Un remake entretenido, violento, pero la cual no da mas de si. TRAILER V.E
miércoles, 19 de mayo de 2010
KILLER'S ROMANCE
Este es un primer acercamiento (del cine asiático...últimamente veo mucho cine asiático de acción) a un personaje celebre proveniente del manga, una adaptación algo libre del mismo, cuyas historias han sido llevadas tanto al cine de imagen real como es en este caso o a la animación con una serie de 7 ovas (animación directa para su venta) aunque ya con anterioridad también fue adaptado (por el cine europeo) una película realmente muy interesante, pese a que esta no funciono bien del todo, hace ya unos cuantos años con la imagen de Marck Dacascos (sinceramente uno de sus mejores papeles en el cine). Representando fríamente al asesino de la lágrima "fácil" alias "Criying Freeman". En esta libre adaptación asiática el protagonismo recae en un excelente actor Simón Yan, al que se le recordara sobre todo por películas como las dos entregas de "Elección" del realizador Jonnie To, en la magna obra maestra (para mi lo es) de John Woo "Una bala en la cabeza". O en una película de terror, bastante oscura e inquietante, que recomiendo, de nombre "Dr Lamb". Actor que ademas sorprende por sus (desconocidas) habilidades en las artes marciales (aunque este film no sea precisamente de este genero) pues es mas un cine que se acerca al estilo del director John Woo, con una violencia muy abierta y salvaje.
Jim vuelve a Londres cuando es informado de que su padre, el jefe mayor del sindicato criminal Japonés es asesinado por sus rivales chinos. Jim comienza una matanza en nombre de su padre, jura vengarse de todo aquel que haya participado en el asesinato. Una joven chica es testigo de uno de los asesinatos de Jim, convirtiéndose en objetivo de Jim, la mafia y la policía.
Como siempre advierto el manga no lo conozco, solamente de este personaje he visto las adaptación europea y los 7 ovas, personalmente creo que este film o el personaje, son mas bien una muy libre adaptación. La personalidad de este, aunque muy cercana al personaje del manga, este es mas abierta y humana que aquel. La película la dirigió Phillip Ko, un realizador poco conocido, con un buen ritmo en las escenas de acción y dando una buena pausa respiratoria en su vertiente mas dramática. La película tiene mucho humor, en muchas ocasiones bastante divertido y en otros momentos con muy mala leche. Un interesante film que aunque no sea perfecto del todo se disfruta con soltura. TRAILER V.O
Jim vuelve a Londres cuando es informado de que su padre, el jefe mayor del sindicato criminal Japonés es asesinado por sus rivales chinos. Jim comienza una matanza en nombre de su padre, jura vengarse de todo aquel que haya participado en el asesinato. Una joven chica es testigo de uno de los asesinatos de Jim, convirtiéndose en objetivo de Jim, la mafia y la policía.
Como siempre advierto el manga no lo conozco, solamente de este personaje he visto las adaptación europea y los 7 ovas, personalmente creo que este film o el personaje, son mas bien una muy libre adaptación. La personalidad de este, aunque muy cercana al personaje del manga, este es mas abierta y humana que aquel. La película la dirigió Phillip Ko, un realizador poco conocido, con un buen ritmo en las escenas de acción y dando una buena pausa respiratoria en su vertiente mas dramática. La película tiene mucho humor, en muchas ocasiones bastante divertido y en otros momentos con muy mala leche. Un interesante film que aunque no sea perfecto del todo se disfruta con soltura. TRAILER V.O
"DOBLE MORTAL 2" (Another Meltdown)
El cine de acción proveniente de asia tiene dos peculiaridades a las que yo aprecio mucho, como son la acción hiperviolenta, lo salvaje de la misma, que incluso en muchas de esas escenas parecen querer ser mas exageradas de lo que son, hasta llegar a dotarlas de un tono marcadamente fantástico. Al espectador, sobre todo el occidental, poco acostumbrado a tales hazañas sobresaturadas, esto puede verlo como una autentica burrada. Pero si uno mira el cine americano de acción de hoy en día, tampoco andan muy lejos de ese envoltorio, aunque personalmente la espectacularidad del cine asiático me suele gustar mas, ya que las hace ser mas atractivas, frenéticas y disfrutables para el buen entendido en este genero. Y en segundo termino tenemos la poca credibilidad o la mínima importancia que muchos de estos directores asiáticos dan a la realidad física tanto de sus escenas de acción como a la de sus personajes (exceptuando sus habituales habilidades marciales y gimnásticas), que suelen estar dotadas de una fuerza (sobrehumana en muchas ocasiones) que en contadas ocasiones deja a mas de un espectador patidifuso ante tal despropósito. Todo esto viene a raíz de que esta película que comento "Doble mortal 2", que se enmarcaría en este apartado, pese a su bajo coste de producción, la película acapara todos los elogios en sus extremas, violentas e irreales escenas de acción. Pero lo negativo del film es su doblaje al español, del peor que yo recuerde, parece doblado por aficionados...lamentable.
El criminal más buscado de Japón, Mishima, amenaza las vidas de todos al aliarse con un grupo de traidores para tomar el control de los estados más conflictivos de la antigua Unión soviética. Un agente federal experto en las artes marciales, con su compañero y viejo amigo, serán los dos encargados de detenerle.
La película en verdad es una continuación (sin nada que ver con la original) de la que protagonizo Jet Li en el año 1995 con el titulo de "Meltdown". La misma fue dirigida por Jing Wong, era una especie de comedia de acción que bebía de diferentes fuentes, como eran la trama de "La Jungla de cristal" de John Mactiernan, por estar situada su trama en un gran edificio de cristal que era sitiado por terroristas. Donde el increíble luchador Jet Li cogía prestado el personaje interpretado en la versión americana por Bruce Willis y lo moldeaba a su persona. O la comedia mas china por un actor (excelente Jacky Cheung) que se creía toda una estrella del cine de las artes marciales, aunque en verdad era mas bien un cagado de mucho cuidado. La película también de bajo presupuesto, rodada de manera artesanal era en fin un entretenimiento muy de agradecer. Pero en esta secuela "Another Mealdown" la cosa se pone mas seria, pese a que esta película argumentalmente hablando deja mucho que desear sobre todo en su tramo final con ese giro tan brusco y forzado. En un momento parece que iba a tomar el camino de "Jungla 2:Alerta roja" pero terminado su prologo inicial situado en un aeropuerto, la película toma un camino mas serio, hacia un tono mas politco (mínimo en lo que importa) y dramático. Esta vez el protagonista no fue Jet li, un actor poco conocido pero que en estos momentos triunfa con la película "True legend" donde actúa. Su nombre Man Cheuk Chiu, un luchador impresionante que con las grandes escenas de acción que su director (el también desconocido) Allun Lam que realiza (pese a que en ellas se note la escueta precariedad de medios) demuestra que tiene mucho talento para ser el nuevo protagonista de moda en este genero con el permiso por supuesto de Doonie Yen. También destacar la presencia de siempre agradecida de la sensual, bella e interesante actriz Shi Qi ("Transporter" o "Tokio Riders"). TRAILER V.O
El criminal más buscado de Japón, Mishima, amenaza las vidas de todos al aliarse con un grupo de traidores para tomar el control de los estados más conflictivos de la antigua Unión soviética. Un agente federal experto en las artes marciales, con su compañero y viejo amigo, serán los dos encargados de detenerle.
La película en verdad es una continuación (sin nada que ver con la original) de la que protagonizo Jet Li en el año 1995 con el titulo de "Meltdown". La misma fue dirigida por Jing Wong, era una especie de comedia de acción que bebía de diferentes fuentes, como eran la trama de "La Jungla de cristal" de John Mactiernan, por estar situada su trama en un gran edificio de cristal que era sitiado por terroristas. Donde el increíble luchador Jet Li cogía prestado el personaje interpretado en la versión americana por Bruce Willis y lo moldeaba a su persona. O la comedia mas china por un actor (excelente Jacky Cheung) que se creía toda una estrella del cine de las artes marciales, aunque en verdad era mas bien un cagado de mucho cuidado. La película también de bajo presupuesto, rodada de manera artesanal era en fin un entretenimiento muy de agradecer. Pero en esta secuela "Another Mealdown" la cosa se pone mas seria, pese a que esta película argumentalmente hablando deja mucho que desear sobre todo en su tramo final con ese giro tan brusco y forzado. En un momento parece que iba a tomar el camino de "Jungla 2:Alerta roja" pero terminado su prologo inicial situado en un aeropuerto, la película toma un camino mas serio, hacia un tono mas politco (mínimo en lo que importa) y dramático. Esta vez el protagonista no fue Jet li, un actor poco conocido pero que en estos momentos triunfa con la película "True legend" donde actúa. Su nombre Man Cheuk Chiu, un luchador impresionante que con las grandes escenas de acción que su director (el también desconocido) Allun Lam que realiza (pese a que en ellas se note la escueta precariedad de medios) demuestra que tiene mucho talento para ser el nuevo protagonista de moda en este genero con el permiso por supuesto de Doonie Yen. También destacar la presencia de siempre agradecida de la sensual, bella e interesante actriz Shi Qi ("Transporter" o "Tokio Riders"). TRAILER V.O
martes, 18 de mayo de 2010
FURIA DE TITANES (1981)
Esta cinta sera recordada sobre todo por ser la ultima película donde participo (también como productor) el añorado rey de los efectos especiales Ray Harryhausen, por desgracia el año en que se rodo esta película, 1981, ya esos efectos especiales mas bien estaban obsoletos. Unos años antes el director George lucas ya había sorprendido al mundo con su primera entrega de "Star Wars" que ya contaba con unos efectos especiales mas sofisticados y espectaculares. Por cierto,"Furia de Titanes" tiene ciertos paralelismos fantasma con esa película de Lucas, el búho robot (que recuerda a R2-D2 o ese final tan ceremonioso) no se si esto fue hecho a propósito o simplemente salio así. Para opinión la que uno desee darle. La película fue dirigida por el mediocre realizador Desmond Davies, director televisivo que después solamente rodaría unas tres películas mas. Realización televisiva, que por desgracia la película denota en muchos de sus planos, tiene ese toque televisivo que degrada en algo ese empaque de cinematográfico que necesitaba esta película. La cinta era como un intento de revalorizar el genero fantástico de años anteriores como fueron la maravillosa "Jasón y los Argonautas" (esa escena donde un grupo de esqueletos luchaban contra el protagonista, era una autentica maravilla) o cintas como "Simbad y la princesa" películas de gran calidad tanto en su apartado técnico como en su envoltorio de cine de aventuras. Pero los años no pasan en balde y ese cine visto ya en una época mas actual (hablando claramente del año 1981) donde el cine se modernizaba a gran velocidad, gracias sobre todo a lo ya comentado anteriormente con la revolución generada por el director George Lucas. Este tipo de efectos especiales tan apreciados en su momento, con ese toque tan familiar para el espectador que creció con ellos, quedaban en ese tiempo de evolución bastante cutre. Del remake no voy hablar (aun) ya que no la he visto.
Perseo, el hijo del dios Zeus se ha de enfrentar con diferentes pruebas, cada una con mayor riesgo y peligro para su propia vida. Por culpa de los celos de los dioses que ven como Zeus quiere proteger a toda costa al hijo que tuvo con una humana.
En "Furia de Titanes" fallan muchas cosas. Desde los actores, el primero el protagonista principal Harry Hamlin (mas conocido por un servidor, por haber sido uno de los protagonistas de la serie de abogados "La ley de los Ángeles"), no es que sea un actor malo, pero en mi opinión, le quedaba el papel de Perseo demasiado grande. Laurence Oliver, Judi Bowker, Maggie Smith, Úrsula Andress o Burgés Meredith (Excelente actor que sera mas recordado por ser el entrenador de Rocky Balboa en las tres primeras películas de la saga) no están mal, a cada uno con un papel de mayor o menor importancia. Pero son muchos personajes y muchos de ellos bastante desaprovechados en una trama bastante corta y de desarrollo algo uniforme. Carece de ritmo y su desarrollo en ciertos momentos es frio. Es posiblemente una de las peores películas de este genero que aunque entretiene y se puede ver como el canto del cisne de este genero fantástico, es un film que podría haber sido algo mas grande. TRAILER V.O
Perseo, el hijo del dios Zeus se ha de enfrentar con diferentes pruebas, cada una con mayor riesgo y peligro para su propia vida. Por culpa de los celos de los dioses que ven como Zeus quiere proteger a toda costa al hijo que tuvo con una humana.
En "Furia de Titanes" fallan muchas cosas. Desde los actores, el primero el protagonista principal Harry Hamlin (mas conocido por un servidor, por haber sido uno de los protagonistas de la serie de abogados "La ley de los Ángeles"), no es que sea un actor malo, pero en mi opinión, le quedaba el papel de Perseo demasiado grande. Laurence Oliver, Judi Bowker, Maggie Smith, Úrsula Andress o Burgés Meredith (Excelente actor que sera mas recordado por ser el entrenador de Rocky Balboa en las tres primeras películas de la saga) no están mal, a cada uno con un papel de mayor o menor importancia. Pero son muchos personajes y muchos de ellos bastante desaprovechados en una trama bastante corta y de desarrollo algo uniforme. Carece de ritmo y su desarrollo en ciertos momentos es frio. Es posiblemente una de las peores películas de este genero que aunque entretiene y se puede ver como el canto del cisne de este genero fantástico, es un film que podría haber sido algo mas grande. TRAILER V.O
lunes, 17 de mayo de 2010
SUSURROS DEL CORAZÓN
Esplendida película anime producida por el estudio japonés Ghibli, nos devuelve a la edad en que éramos chavales en su etapa escolar, en que vivimos nuestro primer (el mas importante) amor (mas bien enamoramiento oculto) y las muchas sensaciones maravillosas y dolorosas que todo eso conlleva. Dejando que nuestra cabeza estuviese llena de dudas y temores sobre nuestro inmediato futuro, qué hacer con nuestra vida y qué camino escoger para el día del mañana. El componente fantástico algo tan de referencia del estudio se deja prácticamente de lado, aunque no esta del todo olvidado, pues este sienta las bases de lo que esta historia necesita para ser contada de manera mas acorde con las producciones del estudio presidido por el genial Hayao Miyazaki ("El viaje de Chihiro"...etc). Que aquí ejerce de guionista y encargado de los Story boards. Como acnedota comentar que la pequeña parte fantástica en este film dio base o origen para otra de las producciones animadas del estudio como fue "Haru en el reino de los gatos". La historia se concentra mas en los hechos por los que ha de vivir una niña empeñada en encontrarse a si misma mientras intenta luchar y salir victoriosa de los cambios que se van sucediendo a su alrededor. Situaciones y sentimientos nuevos propios de la edad tales como el surgimiento del primer amor o el vacío y perdida de rumbo que se siente en esa etapa de nuestra vida en la que pasamos de ser niño a adulto casi sin percatarnos de ello.
Una joven estudiante amante de los libros descubre que todos los libros que ella ha elegido en la biblioteca habían sido previamente elegidos por una misma persona. La joven que vive con sus padres y su hermana mayor conoce a un joven con el cual va a vivir su primer amor, amor a la vida, amor a uno mismo, amor en definitiva.
Es una película producida en el año 1995, la cual es de las menos conocida, al menos en nuestro país.Y lo fascinante de esta cinta es que trata esa variedad de temas, en apariencia tan complejos (el amor, la vocación, la madurez), desde una perspectiva sencilla, en ningún momento entra por otros derroteros que el espectador no puede controlar. Una maravilla. Una película tan intensa en su sencillez que maravilla tanto por su increíble animación, una animación soberbia, con esa vida que da a todos los lugares retardos en el film. Una película que fue dirigida por el tristemente fallecido Yoshifumi Kondo que sabe aúnar de maravilla todos estos elementos. Y la hermosa música, que en un principio podría haberse llevado mal esa conjunción entre música japo y el country se pudiese combinar algo tan mágico como ha sido la bella canción "Country Road". TRAILER
Una joven estudiante amante de los libros descubre que todos los libros que ella ha elegido en la biblioteca habían sido previamente elegidos por una misma persona. La joven que vive con sus padres y su hermana mayor conoce a un joven con el cual va a vivir su primer amor, amor a la vida, amor a uno mismo, amor en definitiva.
Es una película producida en el año 1995, la cual es de las menos conocida, al menos en nuestro país.Y lo fascinante de esta cinta es que trata esa variedad de temas, en apariencia tan complejos (el amor, la vocación, la madurez), desde una perspectiva sencilla, en ningún momento entra por otros derroteros que el espectador no puede controlar. Una maravilla. Una película tan intensa en su sencillez que maravilla tanto por su increíble animación, una animación soberbia, con esa vida que da a todos los lugares retardos en el film. Una película que fue dirigida por el tristemente fallecido Yoshifumi Kondo que sabe aúnar de maravilla todos estos elementos. Y la hermosa música, que en un principio podría haberse llevado mal esa conjunción entre música japo y el country se pudiese combinar algo tan mágico como ha sido la bella canción "Country Road". TRAILER
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