domingo, 4 de octubre de 2009

MONSTER

"MONSTER" Es un manga original de Naoiki urasawa, el autor de "20th century boys", cuales dos de las tres peliculas que adaptan ese manga, comente aqui hace poco.El manga se edito en 1994 y termino su publicacion, ocupando 18 tomos, en el año 2001.Tres años despues comenzo a emitirse la version animada de la misma,con 74 episodios. Serie que sigue fielmente la historia impresa, con una excelente animacion y un diseño de personajes muy en la linea del manga. Producida por la compañia Madhouse, famosa sobre todo por ser la productora oficial del genial director Satoshi kohn ("Perfect blue,Paprika,Millennium actress,Tokyo godfathers o la serie de tv paranoia agent").
La historia comienza en Düsseldorf, Alemania, en el año 1986. Kenzô Tenma es un excelente neurocirujano de origen japonés que ejerce su profesión en un prestigioso hospital alemán.Tenma es el mejor cirujano del hospital y por eso le confían las operaciones de la gente más "poderosa" y además se ha comprometido con la hija del director del hospital. Todo esto hace que vaya a tener por delante un futuro exitoso y lleno de lujos, pero todo cambia a la llegada de unos gemelos en estado de urgencia: Johan Libheart, un niño con una bala incrustada en el cráneo y su hermana Anna Liebheart, en estado de shock. Tenma decide ayudar al niño ante las protestas de sus superiores, pues en otra sala se encuentra una personalidad  importante y estos quieren que se encargue de esa operacion. El doctor opera con exito al niño, el otro paciente, muere en las manos de otro medico.Este problema le perjudicara notablemente al doctor Tenma, pues es despedido, su novia (hija del dueño del hospital) lo deja y es visto como un bicho raro.Pero pasado un tiempo, los que rechazaban al doctor Tenma van apariciendo muertos,asesinados, uno a uno. Y el doctor Tenma es el principal  sospechoso. Años mas tarde aparecera un personaje (de los mejores vistos en cualquier anime o pelicula) que desatara un verdadero infierno sobre el doctor Tenma.
Esta es una serie que cualquier aficionado o el que  no lo sea, tiene que verla, por su inteligente guion y soberbia reconstrucion de los hechos que le ocurren a los personajes. Uno de los mejores animes de la historia, que junto a "Death note" se han convertido en las series conclusivas mas impactantes de los ultimos años. Ademas de la aparicion de algunos de los personajes mas interesantes e inteligentes del manganime.

BLOODRAYNE 2:DELIVERANCE

"BLOODRAYNE 2 :DELIVERANCE" Uwe boll, es un director aleman, un tipo que cae simpatico, por las tonterias que suele decir sobre sus peliculas (defendiendolas, claramente) o por su insistencia en seguir rodando despues de todos los bodrios que ha dirigido.Mediocre director y en varios momentos de su ya larga filmografia muy malo. Sus peliculas ("House of the dead", "Alone in the dark","Siniestro"...etc)  suelen tener un aspecto tan cutre y rancio que aun uno hoy en dia,se sigue preguntando por que le siguen dando trabajo en el mundo del cine. Tal vez por que financia sus propias peliculas, con la productora propia que tiene o por que sus peliculas ya en su apartado de alquiler son mas que rentables.Ya que muchas de ellas tienen continuaciones directas al dvd, como esta, que comento en estos momentos, pero dirigidas por otros directores.Es sin dudas la mejor o la unica  opcion para cuando se eliga al peor director de la historia del cine, ni Ed wood, no era tan malo (ni tampoco bueno) como este, mas bien el director de " Plan 9 del espacio exterior" al menos tenia la escusa de un bajisimo presupuesto y contar con un plantel de actores-no actores. Si tuviese que elegir un film salvable es sin lugar a dudas "Postal" donde por una vez la incompetencia de su director y un argumento absurdo hasta lo maximo, hacia de este un film divertido y muy irreverente.
A un pueblo llamado Deliverance, llega un poderoso vampiro, de nombre "Billy,el niño" (si,la leyenda del oeste era vampiro, para Uwe boll) interpretado por  Zack ward ("Postal") uno de los actores fetiches de Boll. Sus siervos matan a gran parte de los habitantes y secuestran a sus hijos. Rayne (Natassia Malthe, una pesima actriz, bella modelo) , una guerrera mitad humana, mitad vampira (familia de dos de los niños secuestrados, pero que en la pelicula no se le da alguna importancia en el argumento), escoge a un grupo de cuatro pistoleros, entre ellos Patt garret (Michael pare, otro de los fetiches de Uwe boll) , para acabar con el mal que asola el lugar.
Entre el western y el cine de vampiros, entre el bodrio y la risa asegurada por sus dialogos, algunas escenas o simplemente por todo su empaque. Esta pseudo-secuela (que no se le puede llamar secuela) puesto que no sigue la historia original y se cambia de tiempo y lugar. La vuelve a dirigir Uwe boll, cosa extraña en el, pues nunca dirige las secuelas de sus films, como ya comente anteriormente. Una pelicula para ver entre amigos y sin ganas de pensar, solamente reirse o llorar ante tanta ineptitud y verguenza ajena.

CAMILLE


"CAMILLE" Una cinta no muy conocida, reciente produccion del año 2007, inedita aun por aqui, que se podria enmarcar en el genero de la comedia romantica, aunque muy alejado de las tipicas comedietas americanas, tambien se le podria añadir en el genero de las road movie, pero con un toque fantastico. La cinta del debutante  Gregory mackenzie, esta  protagonizada  por Sienna miller ("Factory girl" o "Gi.joe" mas recientemente ), James franco (trilogia Spiderman), el tristemente fallecido David carradine ("Kung fu" o "Kill bill volumen 2") en la pelicula que comento hoy, es sin duda uno de sus mejores trabajos. O Scott gleen ("Silverado" o "Bala blindada) , un buen actor, que ultimamente estaba demasiado enclaustrado en las (casi siempre horrendas) peliculas para la tv.Hay que decirlo, el plantel al completo de actores estan perfectos. Gregory mackenzie, realiza un film que no cae en el melodrama tortuoso o en la comedia mas azucarada, si no que toma una historia simple y le da un giro descomunal hacia la comedia sobrenatural, siendo este elemento un toque mas realista de lo habitual, diferente e incluso magico. Una cinta brillante, divertida, tierna, de una belleza tanto en la fotografia,como en la misma trama y sobre todo en su banda sonora, compuesta por un excelente  Mark mancina (un compositor habitual en el cine de animacion de la Disney, "Hermano oso" o "Tarzan"). Una cinta de la que me he enamorado, me ha encantado y la recomiendo con ganas.
Camille (Sienna miller) se va a casar con Silas (James franco), un joven delincuente, en libertad condicional, detesta a Camille, pues esta nunca para de hablar y su exagerado entusiasmo por todo, a pesar de la negacion de este, se ve forzado por la insistencia del tio (Scott gleen)  de esta, policia de profesion, que le amenaza con devolverlo a prision si no acepta. Cuando la boda se celebra, la pareja marcha a las cataratas del Niagara, para pasar su luna de miel.En el camino tienen un accidente, que lo cambiara todo...hasta aqui puedo leer.
Una cinta diferente a los repetitivos amorios de la Bullock o similares, con algo mas de credibilidad en la historia, a pesar de su elemento fantastico, que a esas comedias a veces demasiados tontas o sin ningun apice de originalidad. Tambien se puede coger como una metafora del amor, del matrimonio o como cada uno lo quiera ver, despues de la felicidad llega el desgaste y como a veces hay que seguir luchando para volver a reconquistar lo que uno ha perdido. Una cinta que recomiendo a todos.TRAILER V.O

sábado, 3 de octubre de 2009

20TH CENTURY BOYS/20TH CENTURY BOYS 2: THE LAST HOPE

"20TH CENTURY BOYS" Y "20TH CENTURY BOYS 2:THE LAST HOPE" Hace unas cuantas semanas atras me vi la primera  de tres peliculas que consta la adaptacion al cine del manga de Naoki urasawa, creador de otro manga, asi mismo con serie de tv, que recomiendo totalmente (el manga, al igual que las que comento hoy, no los he leido (que raro,no?)) soy mas amigo de las adaptaciones al cine o al anime, asi que no puedo compararlas con la escrita. El otro manga de este mangaka es "Monster" (actualmente en proceso de adaptacion por los americanos, que dios nos coja confesados) una autentica joya animada de 74 episodios (los que quieran lean el manga y los que no, les recomiendo, pero mucho, que vean la serie). Ahora que tengo este blog (Recien salido del horno) y  he visto la segunda pelicula de esta trilogia (aun no se ha estrenado la tercera parte, estoy impaciente para ver como acaba todo esto) pues ya que la tengo que comentar, lo hare tambien con la primera parte.
La primera pelicula relata la historia de varios chicos en el año 1970, que forman un pequeño grupo de amigos.  A modo de divertimento crean un cuaderno con varias situaciones escritas que ocurriran en el futuro, como si de una profecia se tratase, mas el cuaderno tiene el titulo de "El libro de las profecias". Unos años depues, en el año 1997, los amigos se reunen por la tragica muerte de uno de ellos, descubriendo que lo que escribieron se esta haciendo realidad.
Parece una trama simple, pero no lo es, ya que la pelicula da saltos en el tiempo, desde los 70 hasta la fecha de reunion de los amigos e incluso va mas alla de esa ultima fecha. Sin contar la cantidad de personajes, situaciones y compleja, arriesgada, es una cinta que sorprende por su valentia al hacer un proyecto como este con tan poco presupuesto, pues uno de los pilares mas bajos de esta cinta, es su escueto presupuesto, algo que me sorprende visto el grandisimo exito del manga) pero he de reconocer que quitando uno o dos momentos poco inspirados en los efectos especiales, aunque al final de la primera pelicula se lo curraron muy bien. Pero descartando ese elemento necesario, pero superditado a una trama que engancha desde el primer momento, se puede incluso perdonar.
La segunda pelicula transcurre unos años despues de lo ocurrido en el final de la primera entrega, personajes nuevos y antiguos, unos siguen en su lucha por descubrir del por que todo lo escrito en la infancia por un grupo de niños se esta haciendo real. Y otros empeñados en que ocurra lo que esta escrito. Mas la aparicion de un nuevo libro (cuaderno) que aun mas complicara la trama ya de por si mucho mas compleja. Aunque en esta, hay una parte de comedia, algo que en la otra no solia tener, pero son solamente en situaciones apartadas y casi todas gracias a la aparicion de un nuevo personaje.
Lo dicho, estas dos peliculas juntas duran cuatro horas y cuarenta minutos, como ya comente, al no haber leido el manga, no puedo comparar o criticar si son buenas adaptaciones o no. Pero como peliculas, las recomiendo por sus personajes y  sobre todo por esa trama entre la ciencia ficcion, la accion, el drama...tiene de todo un poco, como en botica.

EXPEDIENTE 39

"EXPEDIENTE 39" Lo primero que tengo que decir de este film a medio camino entre el terror psicologico y lo sobrenatural es que ya saber de antemano la trama, le quita ya en si demasiados puntos. El factor sorpresa ya esta en el mismo argumento, eso quiere decir que si ven el trailer esa sorpresa se convierte mas en una incomodidad incomoda para el resto del film. Christian alvert, un director aleman que sorprendio con la inquietante "Antikorper, el angel de la oscuridad" debuta asi en el cine americano. Rodando un film tipico de niña endemoniada y sus planes malvados para el resto de la humanidad, sin sorpresas, sin novedades, sin demasiada convicion. La pelicula mejora bastante en su parte final, cuando la niña comienza su reguero de muerte, pero eso no es suficiente para salvar una pelicula que bebe de demasiadas fuentes ya conocidas y la mas reconocida es "La profecia".
Emily jenkins es una trabajadora social a la que se le asigna el caso de unos padres supuestamentes maltratadores (la personalidad de los mismos, ya de por si canta demasiado, con la intencion de engañar al publico). De una niña, de aspecto angelical,Lillith sullivan (gran papel para Jodelle ferland, conocida por ser la co-protagonista de la pelicula "Silent hill") que esconde una terrible doble personalidad.
Renee zellgewer, lo intenta, pero no convence (lo suyo es la comedia o el drama, el terror es mejor que lo deje aparcado. "Britdge jones","Chicago" o "Could mountain" son sus mejores papeles). Lo que vuelvo a comentar es que lo mejor de la pelicula es la pequeña actriz, Jodelle ferland, que se desenvuelve a la perfeccion en su papel de niña buena, con momentos de crudeza asombrosa. Participa tambien el actor en voga ultimamente desde "Resacon en las vegas", pelicula totalmente recomendada, Bradley cooper (proximamente en el papel de Fenix, uno de los cuatro componentes de "El equipo A", una de mis series favoritas de todos los tiempos, en su version cinematografica que esta rodando en la actualidad el director John carnahan). Su papel en esta cinta de Christian alvert, es mas bien de decoracion masculina para el personaje de Renee zellweger, pues su participacion es mas bien escasa (atencion a su escena del baño).
Un film irregular, no es malo como lo fue la otra intentona de Hollywood de resucitar las peliculas de niños malditos, como fue aquel bodrio de "Hellion, el angel caido", pero se queda atorada, su argumento carece de fuerza y todo lo que se ve es algo que uno ya ha visto anteriormente en demasiadas ocasiones.

viernes, 2 de octubre de 2009

lascronicasdeuncinefiloenparocardiaco.COM: SPAGHETTI WESTERN

lascronicasdeuncinefiloenparocardiaco.COM: SPAGHETTI WESTERN

SPAGHETTI WESTERN

"EL SPAGHETTI WESTERN" Cuando el cine mas conocido como "cine del oeste" o western ya estaba en decadencia, en plena decadencia, seria mas apropiado decir. Surgio un subgenero que volvio a cimentar parte de esa historia cinematografica, el pais donde nacio, fue Italia, que con coproducciones con otros paises (entre ellos España) que es donde mas se rodaron esas peliculas, sobre todo en Almeria (Ciudad de pistoleros)...perdon por el chiste malo. consiguieron alcanzar grandes cotas de beneficio y popularidad.Que ni ellos mismos se esperaban, aportaba tramas mas acorde con los tiempos que se vivian por aquellos años 60. Dandole unos elementos vitales que el cine americano no tenia o no conseguian alcanzar en gran parte de las ultimas cintas estrenadas, fluidez en sus historias, una accion mas carnal y violenta y fue lo que dio la fama a este fulgurante, pero esfimero subgenero. Aunque tambien estaban esos nuevos directores, que tenian una vision mas personal y artistica (por lo menos esteticamente y tecnicamente) que crearon un mundo mas actual y cercano.
El primero, el mas recordado o el que dio el primer paso en el año 1964 (o cerca) fue el director italiano Sergio leone, que se las vio y padecio para llevar a la pantalla una idea copiada o robada de un film de Akira kurosawa "Jojimbo", esto ya es harina de otro costal y es algo que no me interesa.Pues tardo en conseguir el dinero para ese proyecto pequeño suyo. Pero al final lo consiguio , se vino a España, al lugar al que el haria ya un clasico,Almeria, donde se rodaria la gran mayoria de peliculas (y no solamente Spaghetti westerns), un ejemplo "Los ultimos dias de Patton". "Por un puñado de dolares", donde tambien se dieron a conocer dos estrellas diferentes, pero de gran calado cinematografico, Clint eastwood y Ennio morricone en la musica, compuso la trilogia del dolar (compuesta por esta primera cinta y siguiendo con "La muerte tenia un precio" y "El bueno,el feo y el malo") aunque tambien sin olvidar los otros grandes spaghetti westerns de Leone "Agachate maldito" con James coburn y Rod steiger y "Hasta que llego su hora" con Henry fonda, Charles bronson, Gina lolobrigida o Jason robards. Ese fue el incio de la historia de este genero (voy a dejar de llamarlo subgenero, que me parece despectivo) al igual que hicieron los criticos de ese momento (bueno de criticos mejor no hablar, ellos y sus gustos distantes a la gran mayoria del publico, casi siempre) con este cine, pero que tuvieron que tragarse todos sus improperios despues del exitazo que tuvieron.
Pero ademas de Sergio leone habian otros mas, buenos y malos, que hacian cosas nuevas o se copiaban del original. Entre los buenos tendria que destacar a Sergio sollima, Sergio corbucci o Duccio tessari, directores que se asemejaban al estilo de Leone, pero que aportaban diferentes visiones de una misma perspectiva. Peliculas como "Corre, Cuchillo, corre" de Sollima, "Django" o "El gran silencio" de Corbucci que tambien dio origen a una saga de peliculas, presuntuamente secuelas de la original, aunque no fuese asi. O por ultimo "Una pistola para Ringo" de Tessari, que ya tenia un ingrediente que un tiempo despues inundaria este genero hasta llevarlo a su muerte, el humor.
Con la aparicion de una pareja de actores (realmente divertida, pese a sus repetitivos papeles) que inrrumpieron en el genero con la comedia "Le llamaban Trinidad" y su secuela "Le seguian llamando Trinidad" años mas tarde rodaron una tercera, pero ya no fue lo mismo "En nochebuena se armo el Belen". De estas peliculas se las ha tachado de todo, pero de lo unico de lo que no se puede tachar es que con ellas llego el final del spaghetti western, ya que esas mismas peliculas insuflaron algo de vida a las ya cansinas imitaciones de los originales, que inundaban el mercado.A pesar de que esta pareja, Terence hill y Bud spencer, ya habian coincidido en anteriores spaghetti westerns, aunque estos serios, ya se veia en sus personajes el futuro de un nuevo amanecer que se vio cumplido con el estreno de esta pelicula. Aparecieron muchisimas peliculas que imitaban o plagiaban la trama de "Trinidad" y eso si que fue un ultimo escalon para el genero que ya venia padeciendo desde hace mucho tiempo.
Para elegir las mejores es algo arduo, pero contando con las de Leone, Sollima,Corbucci o Tessari, tambien habria que destacar algunas otras y en parte dirigidas por españoles (de esto seguramente ya hablare en otro momento).