Es una cinta de artes marciales del año 2009 que se enmarcaría en el genero de la serie B, pues la misma, esta rodada de manera independiente y con muy pocos medios. A veces me recordaba en su bajo presupuesto a films como la excelente "Versus". De nacionalidad japonesa, la cinta intenta (dentro de los escasos medios que tiene) ofrecernos una estructura cinematográfica moderna y vanguardista, incluyendo un (supuesto) aliciente novedoso, como es el de las repeticiones de las peleas (combinando las imágenes lentas o rápidas ). Pero es aquí que estas repeticiones hacen que la película se haga muy densa, se hace muy fatigoso estar viendo las mismas peleas por segunda vez, aunque solamente sea un mero pretexto para ver lo bien que quedan en pantalla. Vale que en el film sobre "Sherlock Holmes" de Guy Ritchie estrenado hace unos meses atrás, esa misma idea esta mejor concebida, dentro de un contexto mas espectacular, de manera mas afable y no se hacia tan lento. Pero mi opinión, es que fueron innecesarias esas repeticiones, las peleas están muy bien logradas, pese a ese realismo forzado, son realistas. Pero es esa misma realidad es la que aleja el artificio de las mismas, dando como atracción mayoritaria unas buenas coreografías, muy interesantes, pero sosas y no tan atractivas como debieran haber sido.
Kei,una joven de 17 años decide entrar como alumna al dojo de karate del maestro Matsumura. Kei solo quiere usar el karate para ser la mas fuerte y conseguir a la fuerza la mayoría de cinturones negros que pueda. Por esta razón Kei decide entrar a una banda de asesinos llamados "Los destructores" para usar sus habilidades y ganar dinero. Todo parece ir bien hasta que la joven descubre que lo que el grupo de asesinos quiere es acabar con el maestro de esta, Matsumura, por algo ocurrido en el pasado.
Rina Takeda es la joven protagonista de esta cinta, debuta en este film como actriz. La verdad es que no lo hace mal del todo, pero aun le falta mucho recorrido en su faceta de actriz, como luchadora, es muy buena, impresionante a veces. Es una mujer luchadora que es mas conocida por haber conseguido el campeonato de karate de su país cuando solamente tenia 17 años de edad. Fuhuyiko Nishi, es el realizador de este film, anteriormente era coreógrafo de lucha en films como "Kuro Obi" (película que aun no he visto,pero que tengo pendiente) su trabajo tras las cámaras es bueno, aunque es verdad que no esta muy acertado en algunos de los planos de la misma (fallos naturales de un primerizo). Pero consigue construir un entretenido film (que no llega ni a los 80 minutos) que pese a su envoltorio de cine de serie B, se deja ver con cierto encanto, sobre todo por las habilidades de su protagonista. TRAILER V.O
jueves, 27 de mayo de 2010
lunes, 24 de mayo de 2010
TARZAN Y LOS CAZADORES
Cinta entretenida de aventuras a la vieja usanza del cine mas clásico, aquellas pequeñas joyas, muy entretenidas películas, que uno disfrutaba mucho en las sesiones de tarde ante el televisor los fines de semana, cuando solamente en este país habían dos canales de televisión (que buenos tiempos aquellos). Rodada en el año 1958 contando con la participación de uno de los muchos sucesores que dieron vida a Tarzán desde la marcha del actor Johnny Weissmuller (para mi el autentico y mejor Tarzán que ha sido llevado a la pantalla grande) Gordon Scott, un simpático tarzan de cuerpo musculado y cierta viz cómica, a pesar de lo serio de su personaje. Protagonizo una de las secuelas mas celebres de la saga del personaje creado por "La gran aventura de Tarzán" como curiosidad, en esta, participo un joven Sean Connery. Cinta que fue dirigida por el interesante realizador John Guillermin, responsable de films como la espectacular "El infierno en llamas" o el simpático remake de "King Kong", la versión de los años 70. Incluso Guillermin dirigió alguna que otra película del agente 007. Actor "Armario empotrado", aunque no tan malo como otros de su generación, que cuando dejo de interpretar al rey de la selva, participo en seis películas del hombre mono siendo esta la tercera de ellas (esta película fue un montaje recopilatorio de tres episodios de una serie de tv, que nuca vio la luz, que mas tarde se llevo al cine), protagonizo entre otras cintas varios Peplums (cine de romanos) encarnando a personajes míticos como "Hércules", "Maciste" o "Goliath". E incluso participo en un "Giallo" italiano del año 1967 de titulo "Secretísimo".
Tarzán defiende la selva de los cazadores que capturan y matan la fauna local. Pero el hombre de la jungla envía a la cárcel a los cazadores. Cuando otro grupo de cazadores, liderados por un hermano de los que Tarzan envío a la cárcel, intentan encontrar el tesoro de la ciudad perdida de Zabor.
Una película que pese a los años transcurridos desde su estreno y pese a su bajo presupuesto, seguramente dado por su procedencia televisiva, pierda algo de fuerza. Con demasiadas imágenes de archivo e incluso escenas de otras películas sobre el hombre mono. Pero no así el encanto que aun sigue teniendo esta clase de cine.La primera tanda de películas del original Tarzan se dejaba llevar por aventuras de cierto parecido entre ellas, pero cuando el personaje dejo la Metro g.Mayer y recayó en la RKO, las aventuras del hombre mono se involucraron mas en la fantasía e incluso algo de terror. La parte negativa del film viene por la actriz que dio vida a Jane, la pésima Eve Brent, una actriz inexpresiva y demasiado sosa para este personaje. Destacar sobre todo la participación de la original Chetta (que si no me equivoco aun sigue con vida) la que comenzó junto a Johnny Weissmuller. Un film modesto, pero que entretiene y se deja ver con simpatía. Trailer/clip/montaje
Tarzán defiende la selva de los cazadores que capturan y matan la fauna local. Pero el hombre de la jungla envía a la cárcel a los cazadores. Cuando otro grupo de cazadores, liderados por un hermano de los que Tarzan envío a la cárcel, intentan encontrar el tesoro de la ciudad perdida de Zabor.
Una película que pese a los años transcurridos desde su estreno y pese a su bajo presupuesto, seguramente dado por su procedencia televisiva, pierda algo de fuerza. Con demasiadas imágenes de archivo e incluso escenas de otras películas sobre el hombre mono. Pero no así el encanto que aun sigue teniendo esta clase de cine.La primera tanda de películas del original Tarzan se dejaba llevar por aventuras de cierto parecido entre ellas, pero cuando el personaje dejo la Metro g.Mayer y recayó en la RKO, las aventuras del hombre mono se involucraron mas en la fantasía e incluso algo de terror. La parte negativa del film viene por la actriz que dio vida a Jane, la pésima Eve Brent, una actriz inexpresiva y demasiado sosa para este personaje. Destacar sobre todo la participación de la original Chetta (que si no me equivoco aun sigue con vida) la que comenzó junto a Johnny Weissmuller. Un film modesto, pero que entretiene y se deja ver con simpatía. Trailer/clip/montaje
DIRECTO A LA FAMA
"THE MARC PEASE EXPERIENCE" es el titulo original de esta cinta.Una lastima de película, pues la cinta podría haber dado mas de si, con un guion algo menos compasivo y menos inocentón con sus inciertos personajes, y con mas humor negro. Hubiesen podido ayudar a hacer de esta película algo interesante, mas corrosiva e incluso irreverente, mas apetecible de ver. Con un reparto interesante, sobre todo teniendo en cuenta a los dos actorazos de talento que participan en ella, como son el bueno de Ben Stiller y Jasón Schwartzman "Rushmore" (que luego comentare algo sobre este film), este ultimo, es sin dudas lo mejor de la película. Ben Stiller no es el protagonista del film, sí es uno de los tres protagonistas principales, ya que Jasón Schwartzman y (la cada vez mas solicitada) la guapa Anna Kendrick, son los verdaderos protagonistas. Kendrick actriz que se esta haciendo valer, demostrando que hay vida en el cine "Up in the air", para al menos alguno de los actores o actrices, que participan en la mediocre e insulsa saga vampírico de "Crepúsculo". Poco que remarcar en una comedia dramática que se deja ver, como mucho. Tiene algún buen momento que te puede hacer sonreír, pero en lo general la película no tiene los suficientes elementos cómicos para ser un film divertido.
En la noche del estreno de una obra musical sobre "El mago de Oz", Mac Pease se bloquea antes de salir al escenario y sale corriendo atemorizado de allí. Un tiempo después, ocho años mas tarde, parece que al fin a Marc Pease le sonríe la vida. Poder grabar un disco con su grupo musical a capela.
Como decía anteriormente con la película (muy recomendable por cierto) "Rushmore" dirigida por Wes Anderson e interpretada por el propio Jasón Schwartzman en el año 1998. Cuyo argumento escrito por Wes Anderson y Owen wilson me hizo recordar (algo mas que levemente) al escrito para el de "Directo a la fama". Pues en aquel también había un trio de personajes, un profesor mal encarado con la vida (un genial Bill Murray), una joven y bella profesora (la bella Olivia Williams, si,si la de "El sexto sentido") y un jovencito y primerizo actor Jasón Schwartzman, haciendo de un estudiante que comienza una guerra personal contra el director por conquistar el amor de la profesora. Vale que la premisa del film de Anderson ya goza de una mala leche necesaria y tiene sus claras diferencias, pero es que si uno ve bien esta película del realizador Todd Louiso (que anteriormente solamente había realizado otro film,en el año 2002, con el titulo de "Con amor, Liza") y que en esta su talento aun no apunta demasiado alto, aunque tampoco muy abajo. Un viejo profesor enamorado o viciado con la novia (muy joven) de su antiguo alumno Marc Pease y el odio que este profesor siente por Pease. Tiene varias similitudes o simplemente coincidencias (mayores o menores) pero que la hacen recordar. TRAILER V.E
En la noche del estreno de una obra musical sobre "El mago de Oz", Mac Pease se bloquea antes de salir al escenario y sale corriendo atemorizado de allí. Un tiempo después, ocho años mas tarde, parece que al fin a Marc Pease le sonríe la vida. Poder grabar un disco con su grupo musical a capela.
Como decía anteriormente con la película (muy recomendable por cierto) "Rushmore" dirigida por Wes Anderson e interpretada por el propio Jasón Schwartzman en el año 1998. Cuyo argumento escrito por Wes Anderson y Owen wilson me hizo recordar (algo mas que levemente) al escrito para el de "Directo a la fama". Pues en aquel también había un trio de personajes, un profesor mal encarado con la vida (un genial Bill Murray), una joven y bella profesora (la bella Olivia Williams, si,si la de "El sexto sentido") y un jovencito y primerizo actor Jasón Schwartzman, haciendo de un estudiante que comienza una guerra personal contra el director por conquistar el amor de la profesora. Vale que la premisa del film de Anderson ya goza de una mala leche necesaria y tiene sus claras diferencias, pero es que si uno ve bien esta película del realizador Todd Louiso (que anteriormente solamente había realizado otro film,en el año 2002, con el titulo de "Con amor, Liza") y que en esta su talento aun no apunta demasiado alto, aunque tampoco muy abajo. Un viejo profesor enamorado o viciado con la novia (muy joven) de su antiguo alumno Marc Pease y el odio que este profesor siente por Pease. Tiene varias similitudes o simplemente coincidencias (mayores o menores) pero que la hacen recordar. TRAILER V.E
domingo, 23 de mayo de 2010
UN CIUDADANO EJEMPLAR
Película que entretiene, se deja seguir con bastante atención, aunque no cuente nada que no hayamos visto antes en otros films de temática similar o con ciertos rasgos parecidos. Una perfecta combinación del cine justiciero y violento que protagonizase en los años 70, 80 y bien entrados los años 90, el desaparecido actor Charles Bronson. Con un personaje, el interpretado de manera solvente por Gerard Butler, que mas bien podría ser recordado por emular al de Paúl Kersey, personaje ya mítico, que Charles Bronson encarno en la saga justiciera "Death Wish", el justiciero que acababa hasta con el apuntador. Una saga fílmica que consto de cinco exitosas películas, tres de las películas fue dirigida por el realizador Michael Winner (director irregular, aunque con algunas películas interesantes, que ya había contado con Charles Bronson como protagonista en anteriores películas) comenzando por la que seria la primera película de la saga "El justiciero de la ciudad", que fue rodada en el año 1974. A las que siguieron "Yo soy la justicia 1 y 2", "El justiciero de la noche" o ya a mediados de los años 90, rodaría la que seria la ultima de la saga "El rostro de la muerte" (ósea "Death Wish 5"). Esta claro que la película que importa en este momento comentar no sigue las pautas establecidas por los films sobre Paúl Kersey, aunque tenga ciertas similitudes con aquellas y añadiéndole un toque de (súper) inteligencia mas propio del caníbal de Hannibal Lecter. Ya que lo que mas impresiona del correcto aunque forzado guion de "Un ciudadano ejemplar" es que aunque sea "imposible" creerse la historia (parte de ella, sobre todo su tramo final), pues que un tipo desde dentro de la misma cárcel pueda cumplir con todas sus amenazas y la forma en que lo hace y de que manera la cumple. Es poco creíble.
Un hombre que se toma la venganza por su mano al ver como la justicia deja que los asesinos que asesinaron a su mujer e hija queden en libertad. Es a priori, claramente una trama que podría lamentablemente haber acabado en una copia sin interés de la saga de "Death Wish", pero lo que la hace ser algo distinta, es su enfoque de locura criminal, locura que cautiva al personaje de Butler, pues lo que seria una simple venganza hacia los dos asesinos de su familia, algo lógico, acaba terminando siendo una venganza contra todo el mundo. Tal vez tal disparate justiciero no hubiese llegado mas allá de lo vanal, pero el enfoque de suspense y conseguir que la trama no sea una imbecilidad, hace de esta cinta un film mas que agradable. Aun teniendo ese problema (del final) que roza la locura argumental.
Un hombre pierde a su mujer y su hija, que han sido brutalmente asesinadas. Los asesinos son hechos prisioneros, pero uno de ellos está en la calle por un pacto con el ayudante del fiscal del distrito. El hombre que ve como la justicia no hace nada, comienza a cometer una serie de brutales asesinatos.
Intenso y frenético thriller que es capaz de generar un buen suspense y una cierta sensación de temor por lo que se cuenta en ella, algo real así seria casi imposible que ocurriese. ¿Pero si pudiese ocurrir?. "Un ciudadano ejemplar" es una película que gusta mas en el momento en el que se disfruta, pues si después de verla, te pones a pensar en ella, uno encontraría mas de un detalle que no dejaría apreciarla. Las actuaciones son muy correctas, bastante mejor Gerard Butler que Jamie Foxx.TRAILER V.E
Un hombre que se toma la venganza por su mano al ver como la justicia deja que los asesinos que asesinaron a su mujer e hija queden en libertad. Es a priori, claramente una trama que podría lamentablemente haber acabado en una copia sin interés de la saga de "Death Wish", pero lo que la hace ser algo distinta, es su enfoque de locura criminal, locura que cautiva al personaje de Butler, pues lo que seria una simple venganza hacia los dos asesinos de su familia, algo lógico, acaba terminando siendo una venganza contra todo el mundo. Tal vez tal disparate justiciero no hubiese llegado mas allá de lo vanal, pero el enfoque de suspense y conseguir que la trama no sea una imbecilidad, hace de esta cinta un film mas que agradable. Aun teniendo ese problema (del final) que roza la locura argumental.
Un hombre pierde a su mujer y su hija, que han sido brutalmente asesinadas. Los asesinos son hechos prisioneros, pero uno de ellos está en la calle por un pacto con el ayudante del fiscal del distrito. El hombre que ve como la justicia no hace nada, comienza a cometer una serie de brutales asesinatos.
Intenso y frenético thriller que es capaz de generar un buen suspense y una cierta sensación de temor por lo que se cuenta en ella, algo real así seria casi imposible que ocurriese. ¿Pero si pudiese ocurrir?. "Un ciudadano ejemplar" es una película que gusta mas en el momento en el que se disfruta, pues si después de verla, te pones a pensar en ella, uno encontraría mas de un detalle que no dejaría apreciarla. Las actuaciones son muy correctas, bastante mejor Gerard Butler que Jamie Foxx.TRAILER V.E
viernes, 21 de mayo de 2010
EL HOMBRE LOBO (2010)
Esta entretenida película es un remake de la original, todo un clásico, rodada en el año 1941 por un solvente Curt Siodmak. Un remake este, que intenta (sin conseguirlo) evocar a ese gran film del realizador Francis Ford Coppola de titulo "Drácula de Bram Stoker" e incluso en su banda sonora, hay momentos en la película que la recuerda en demasíe. La película logra un ambiente insano, gótico y lúgubre que da cierto toque oscuro a la historia que se nos cuenta. Mas esa violencia visual tan desmesurada, tan carnal y tan violenta que sorprende por su brutalidad, de los mejores aciertos de esta cinta. Un ambiente tenebroso que claramente se ve que su inspiración esta reflejada en aquellas gloriosas viejas películas de terror del estudio ingles "Hammer Films". El añorado estudio que al parecer en este año va a volver a producir películas de genero, supo en aquellos años ofrecerle una nueva y elegante vida a las monstruos clásicos (Drácula, La momia, Frankenstein, El hombre lobo ...etc) de los estudios Universal. Unos decorados inquietantes, sin duda, pero nada explotados, del todo explotados, por cierto. Historia que esta sustentada sobre un pobre guion, flojo muy flojo, que no da libertad alguna al espectador para que este vaya indagando y sacando sus propias conclusiones. Ademas de ofrecer una historia que simplemente te deja frio, ni la historia de amor ni la maldición y sus consecuencias logran que este guion no sepa a algo mas que a "sencillez" Se lo da todo hecho al espectador, así que solamente este, lo único que puede hacer es disfrutar de la parte técnica del film.
Lawrence Talbot, regresa a Blackmoor, su ciudad natal cuando la prometida de su hermano Ben, Gwen Conliffe, le cuenta que este ha desaparecido. Rogándole que vuelva y le ayude a encontrarlo. Cuando Talbot regresa, este, descubre que su hermano y algunos habitantes mas de Blackmoor han sido asesinados brutalmente, salvajemente, por un ser sediento de sangre.
La película tiene unos muy buenos efectos especiales, la creación del hombre lobo, es interesante, mas acorde a lo que uno espera ver de estas criaturas y alejados totalmente de la simpática teatralidad que hacían los actores clásicos. Aunque las personalidades salvajes de estos no están muy bien desarrolladas en la trama. Las actuaciones son correctas, sobre todo la de Benicio del Toro que aunque en un principio no me cuadraba en ese personaje, el actor sabe como hacerlo suyo. Llegando a ser la mejor actuación del film. El peor es sin duda el de Sir Anthony Hopkins, que esta desganado y sin atisbo alguno de creerse su papel. Tan mediocre es su actuación que conjuntamente con la mediocridad del guion hacen que este personaje ya sea visto como "demasiado previsible" para los acontecimientos venideros en la trama. Las restantes actuaciones son interpretaciones que no dan mas de si, ni malas ni buenas. La dirección del director Joe Johnston es correcta, aunque personalmente creo que esta historia le queda algo grande. Su realización es plana en el apartado dramático, solamente en la parte fantástica es donde brilla con algo de intensidad. Vale que es un realizador comercial que ha tenido algunos grandes éxitos, con títulos como "Parque Jurasico 3" (Mejor película de lo que dijeron de ella. Su próximo proyecto después de terminar la adaptación a la pantalla grande del cómic "El capitán América", sera la cuarta parte de la saga de los dinosaurios iniciada por Steven Spielberg) o "Jumanji", aunque personalmente yo os recomendaría una que siempre me gusto mucho y la cual es de un estilo muy diferente a estas "Cielo de Octubre". Un film a recuperar. Un remake entretenido, violento, pero la cual no da mas de si. TRAILER V.E
Lawrence Talbot, regresa a Blackmoor, su ciudad natal cuando la prometida de su hermano Ben, Gwen Conliffe, le cuenta que este ha desaparecido. Rogándole que vuelva y le ayude a encontrarlo. Cuando Talbot regresa, este, descubre que su hermano y algunos habitantes mas de Blackmoor han sido asesinados brutalmente, salvajemente, por un ser sediento de sangre.
La película tiene unos muy buenos efectos especiales, la creación del hombre lobo, es interesante, mas acorde a lo que uno espera ver de estas criaturas y alejados totalmente de la simpática teatralidad que hacían los actores clásicos. Aunque las personalidades salvajes de estos no están muy bien desarrolladas en la trama. Las actuaciones son correctas, sobre todo la de Benicio del Toro que aunque en un principio no me cuadraba en ese personaje, el actor sabe como hacerlo suyo. Llegando a ser la mejor actuación del film. El peor es sin duda el de Sir Anthony Hopkins, que esta desganado y sin atisbo alguno de creerse su papel. Tan mediocre es su actuación que conjuntamente con la mediocridad del guion hacen que este personaje ya sea visto como "demasiado previsible" para los acontecimientos venideros en la trama. Las restantes actuaciones son interpretaciones que no dan mas de si, ni malas ni buenas. La dirección del director Joe Johnston es correcta, aunque personalmente creo que esta historia le queda algo grande. Su realización es plana en el apartado dramático, solamente en la parte fantástica es donde brilla con algo de intensidad. Vale que es un realizador comercial que ha tenido algunos grandes éxitos, con títulos como "Parque Jurasico 3" (Mejor película de lo que dijeron de ella. Su próximo proyecto después de terminar la adaptación a la pantalla grande del cómic "El capitán América", sera la cuarta parte de la saga de los dinosaurios iniciada por Steven Spielberg) o "Jumanji", aunque personalmente yo os recomendaría una que siempre me gusto mucho y la cual es de un estilo muy diferente a estas "Cielo de Octubre". Un film a recuperar. Un remake entretenido, violento, pero la cual no da mas de si. TRAILER V.E
miércoles, 19 de mayo de 2010
KILLER'S ROMANCE
Este es un primer acercamiento (del cine asiático...últimamente veo mucho cine asiático de acción) a un personaje celebre proveniente del manga, una adaptación algo libre del mismo, cuyas historias han sido llevadas tanto al cine de imagen real como es en este caso o a la animación con una serie de 7 ovas (animación directa para su venta) aunque ya con anterioridad también fue adaptado (por el cine europeo) una película realmente muy interesante, pese a que esta no funciono bien del todo, hace ya unos cuantos años con la imagen de Marck Dacascos (sinceramente uno de sus mejores papeles en el cine). Representando fríamente al asesino de la lágrima "fácil" alias "Criying Freeman". En esta libre adaptación asiática el protagonismo recae en un excelente actor Simón Yan, al que se le recordara sobre todo por películas como las dos entregas de "Elección" del realizador Jonnie To, en la magna obra maestra (para mi lo es) de John Woo "Una bala en la cabeza". O en una película de terror, bastante oscura e inquietante, que recomiendo, de nombre "Dr Lamb". Actor que ademas sorprende por sus (desconocidas) habilidades en las artes marciales (aunque este film no sea precisamente de este genero) pues es mas un cine que se acerca al estilo del director John Woo, con una violencia muy abierta y salvaje.
Jim vuelve a Londres cuando es informado de que su padre, el jefe mayor del sindicato criminal Japonés es asesinado por sus rivales chinos. Jim comienza una matanza en nombre de su padre, jura vengarse de todo aquel que haya participado en el asesinato. Una joven chica es testigo de uno de los asesinatos de Jim, convirtiéndose en objetivo de Jim, la mafia y la policía.
Como siempre advierto el manga no lo conozco, solamente de este personaje he visto las adaptación europea y los 7 ovas, personalmente creo que este film o el personaje, son mas bien una muy libre adaptación. La personalidad de este, aunque muy cercana al personaje del manga, este es mas abierta y humana que aquel. La película la dirigió Phillip Ko, un realizador poco conocido, con un buen ritmo en las escenas de acción y dando una buena pausa respiratoria en su vertiente mas dramática. La película tiene mucho humor, en muchas ocasiones bastante divertido y en otros momentos con muy mala leche. Un interesante film que aunque no sea perfecto del todo se disfruta con soltura. TRAILER V.O
Jim vuelve a Londres cuando es informado de que su padre, el jefe mayor del sindicato criminal Japonés es asesinado por sus rivales chinos. Jim comienza una matanza en nombre de su padre, jura vengarse de todo aquel que haya participado en el asesinato. Una joven chica es testigo de uno de los asesinatos de Jim, convirtiéndose en objetivo de Jim, la mafia y la policía.
Como siempre advierto el manga no lo conozco, solamente de este personaje he visto las adaptación europea y los 7 ovas, personalmente creo que este film o el personaje, son mas bien una muy libre adaptación. La personalidad de este, aunque muy cercana al personaje del manga, este es mas abierta y humana que aquel. La película la dirigió Phillip Ko, un realizador poco conocido, con un buen ritmo en las escenas de acción y dando una buena pausa respiratoria en su vertiente mas dramática. La película tiene mucho humor, en muchas ocasiones bastante divertido y en otros momentos con muy mala leche. Un interesante film que aunque no sea perfecto del todo se disfruta con soltura. TRAILER V.O
"DOBLE MORTAL 2" (Another Meltdown)
El cine de acción proveniente de asia tiene dos peculiaridades a las que yo aprecio mucho, como son la acción hiperviolenta, lo salvaje de la misma, que incluso en muchas de esas escenas parecen querer ser mas exageradas de lo que son, hasta llegar a dotarlas de un tono marcadamente fantástico. Al espectador, sobre todo el occidental, poco acostumbrado a tales hazañas sobresaturadas, esto puede verlo como una autentica burrada. Pero si uno mira el cine americano de acción de hoy en día, tampoco andan muy lejos de ese envoltorio, aunque personalmente la espectacularidad del cine asiático me suele gustar mas, ya que las hace ser mas atractivas, frenéticas y disfrutables para el buen entendido en este genero. Y en segundo termino tenemos la poca credibilidad o la mínima importancia que muchos de estos directores asiáticos dan a la realidad física tanto de sus escenas de acción como a la de sus personajes (exceptuando sus habituales habilidades marciales y gimnásticas), que suelen estar dotadas de una fuerza (sobrehumana en muchas ocasiones) que en contadas ocasiones deja a mas de un espectador patidifuso ante tal despropósito. Todo esto viene a raíz de que esta película que comento "Doble mortal 2", que se enmarcaría en este apartado, pese a su bajo coste de producción, la película acapara todos los elogios en sus extremas, violentas e irreales escenas de acción. Pero lo negativo del film es su doblaje al español, del peor que yo recuerde, parece doblado por aficionados...lamentable.
El criminal más buscado de Japón, Mishima, amenaza las vidas de todos al aliarse con un grupo de traidores para tomar el control de los estados más conflictivos de la antigua Unión soviética. Un agente federal experto en las artes marciales, con su compañero y viejo amigo, serán los dos encargados de detenerle.
La película en verdad es una continuación (sin nada que ver con la original) de la que protagonizo Jet Li en el año 1995 con el titulo de "Meltdown". La misma fue dirigida por Jing Wong, era una especie de comedia de acción que bebía de diferentes fuentes, como eran la trama de "La Jungla de cristal" de John Mactiernan, por estar situada su trama en un gran edificio de cristal que era sitiado por terroristas. Donde el increíble luchador Jet Li cogía prestado el personaje interpretado en la versión americana por Bruce Willis y lo moldeaba a su persona. O la comedia mas china por un actor (excelente Jacky Cheung) que se creía toda una estrella del cine de las artes marciales, aunque en verdad era mas bien un cagado de mucho cuidado. La película también de bajo presupuesto, rodada de manera artesanal era en fin un entretenimiento muy de agradecer. Pero en esta secuela "Another Mealdown" la cosa se pone mas seria, pese a que esta película argumentalmente hablando deja mucho que desear sobre todo en su tramo final con ese giro tan brusco y forzado. En un momento parece que iba a tomar el camino de "Jungla 2:Alerta roja" pero terminado su prologo inicial situado en un aeropuerto, la película toma un camino mas serio, hacia un tono mas politco (mínimo en lo que importa) y dramático. Esta vez el protagonista no fue Jet li, un actor poco conocido pero que en estos momentos triunfa con la película "True legend" donde actúa. Su nombre Man Cheuk Chiu, un luchador impresionante que con las grandes escenas de acción que su director (el también desconocido) Allun Lam que realiza (pese a que en ellas se note la escueta precariedad de medios) demuestra que tiene mucho talento para ser el nuevo protagonista de moda en este genero con el permiso por supuesto de Doonie Yen. También destacar la presencia de siempre agradecida de la sensual, bella e interesante actriz Shi Qi ("Transporter" o "Tokio Riders"). TRAILER V.O
El criminal más buscado de Japón, Mishima, amenaza las vidas de todos al aliarse con un grupo de traidores para tomar el control de los estados más conflictivos de la antigua Unión soviética. Un agente federal experto en las artes marciales, con su compañero y viejo amigo, serán los dos encargados de detenerle.
La película en verdad es una continuación (sin nada que ver con la original) de la que protagonizo Jet Li en el año 1995 con el titulo de "Meltdown". La misma fue dirigida por Jing Wong, era una especie de comedia de acción que bebía de diferentes fuentes, como eran la trama de "La Jungla de cristal" de John Mactiernan, por estar situada su trama en un gran edificio de cristal que era sitiado por terroristas. Donde el increíble luchador Jet Li cogía prestado el personaje interpretado en la versión americana por Bruce Willis y lo moldeaba a su persona. O la comedia mas china por un actor (excelente Jacky Cheung) que se creía toda una estrella del cine de las artes marciales, aunque en verdad era mas bien un cagado de mucho cuidado. La película también de bajo presupuesto, rodada de manera artesanal era en fin un entretenimiento muy de agradecer. Pero en esta secuela "Another Mealdown" la cosa se pone mas seria, pese a que esta película argumentalmente hablando deja mucho que desear sobre todo en su tramo final con ese giro tan brusco y forzado. En un momento parece que iba a tomar el camino de "Jungla 2:Alerta roja" pero terminado su prologo inicial situado en un aeropuerto, la película toma un camino mas serio, hacia un tono mas politco (mínimo en lo que importa) y dramático. Esta vez el protagonista no fue Jet li, un actor poco conocido pero que en estos momentos triunfa con la película "True legend" donde actúa. Su nombre Man Cheuk Chiu, un luchador impresionante que con las grandes escenas de acción que su director (el también desconocido) Allun Lam que realiza (pese a que en ellas se note la escueta precariedad de medios) demuestra que tiene mucho talento para ser el nuevo protagonista de moda en este genero con el permiso por supuesto de Doonie Yen. También destacar la presencia de siempre agradecida de la sensual, bella e interesante actriz Shi Qi ("Transporter" o "Tokio Riders"). TRAILER V.O
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