La cinta que nos ocupa, la original (y mejor película) "La Montaña embrujada", cuyo titulo en su versión original es "Escape to Witch Mountain" es más simple, más infantil, que su reciente y anodino remake protagonizado por "The Rock" donde se abordaba la historia desde una perspectiva algo mas violenta y adulta, aunque con una simpleza mas torpe y simplona que la original. Con una persecución extraterrestre incluida, que en la original no existía, la cual no aporta interés alguno o no vierte ningún respaldo a una adaptación que depende mas del encanto de sus protagonistas principales, donde el protagonismo de los chavales es menor a favor de los roles encarnados por el actor ya mencionado y la bella Carla Gugino. El film de 1975 en todos los sentidos, era mas tranquila, mas amable y con una libertad mas creativa que el susodicho remake actual del año 2009. En lo referente a su apartado técnico, la del 75, es la que queda muy por debajo, ya que los efectos especiales de hoy en día, son mas realistas que aquellos entrañables pero curiosos y divertidos trucos artesanales. Entre otras cosas la película nos presenta a los extraterrestres como seres buenos, no peligrosos ni con las acostumbrada pretensión de invadir este planeta o de exterminar a sus habitantes. Algo que si sucedía en la versión moderna, en el remake se presenta a los extraterrestres, no los niños, seres muy violentos y que pretenden conquistar la Tierra con ideas muy negativas para nuestras vidas. Los actores no la hacen mal, desde los adultos, con un plantel interesante y curioso que va desde el actor clásico Ray Milland protagonista de "El hombre con rayos x en los ojos" hasta el experto y encasillado en personajes de villano Donald Plesance, un buen actor que participo en aquella época en algunos films mas del estudio Disney. Los niños, los verdaderos protagonistas, como pocas veces pasan no se hacen repelentes. Dos niños huérfanos con unos poderes extraordinarios y con una laguna en sus mentes que les impiden recordar nada de su pasado llegan a la mansión del tirano millonario Aristotle Bolt que solamente desea explotar sus poderes para su único beneficio. Logran escapar y en esa huida conocen a un viejo gruñón con el que logran entablar una gran amistad. Los tres huyen en busca de respuestas al pasado de los pequeños.John Hough, un interesante director, aun mas en el campo del cine de terror, donde se convirtió en un especialista de la serie B, a el se le deben cintas como "La leyenda de la casa del infierno","Escóndete y tiembla" o "Drácula y las mellizas" que rodo para la Hammer, es el responsable de este film y de su secuela correspondiente que rodaría tres años después de la primera con el titulo de "Los pequeños extraterrestres" o "Return from Witch Mountain" en su versión original. Hace un trabajo correcto para los cánones del cine familiar de esa época y de los estudios Disney. Recordad que este director es también responsable de uno de los films mas oscuros del estudio del padre del ratón Mickey que fue "Los ojos del bosque". La película esta basada en una novela del escritor Alexander key y según parece lo primero que se pensó hacer con ella era una miniserie de dos episodios hasta que la idea cinematográfica satisfizo mas al estudio. Esta cinta ademas del remake del 2009 también ha sido objeto de un episodio piloto y de un film para tv en el año 1982. "La montaña embrujada" es el perfecto cine familiar que la casa Disney siempre ha sabido hacer, aunque es una verdadera lastima que no haya seguido produciéndolas como años atrás. TRAILER V.O.
El problema que tiene este insulso (pero movidito) remake es que teniendo la posibilidad de hacer algo con de talento, un argumento ochentero, que dio origen a un film menor, pero de incalculable valor cinematográfico. Ya que supuso el ultimo trabajo del maestro de los efectos especiales Ray Harryhausen, que vio que su manera de crear mundos imaginarios y sus diferentes criaturas, habían pasado a la historia del cine. Ya que en los años 80 ya no daban demasiada credibilidad alguna e incluso se veían muy desfasados. Siguiendo con su remake no sabe contar una historia sin que esta sea aplastada por una exagerada explotación de los efectos especiales, a parte magistrales en algunos momentos. Hasta acertaria con decir que no han conseguido superar al clásico de 1981 (evidentemente en los efectos especiales si), que si uno las compara, la original les gana por mucha distancia. A pesar que la de los 80 nunca llega a ser un film convincente del todo, pero logra crear una historia digna con la mitológica de por medio, pero con mas sentido narrativo que el costoso film del 2010. El guión `parece no existir, la cinta avanza de forma torpe y en muchas ocasiones sin coherencia entre las diferentes grandes escenas de acción, los diálogos son pésimos, las actuaciones son muy flojas. Sobre todo Liam Neeson, que parece estar ahí por la pasta y ya esta, es de las peores interpretaciones que he visto de este excelente actor irlandés. Incluso su vestuario, al igual que el de sus compañeros dioses del Olimpo, mas bien parecen estar sacados de la serie anime "Los Caballeros del Zodiaco", elemento que es vencida por el cielo y vestuario mas convencional, pero mas creíble de la cinta original. Los personajes son muy poco creíbles hasta los motivos que les llevan a esa situación que nos narra el film, es incluso hasta discutible. "Furia de Titanes" es mas que un gran almacén de espectaculares y grandiosos efectos especiales, de los cuales yo creo que abusan demasiado en el desarrollo de la historia.
Perseo, hijo de Zeus, tiene la misión de emprender un viaje en un corto tiempo de plazo, en el que tendrá que superar diferentes pruebas. Todas ellas muy arriesgadas y peligrosas.
Lo mejor de esta película obviando claramente los ya mencionados fx son los lugares donde se rodo este film de tan caro presupuesto y en 3D (cosa imposible de ver por Lanzarote) algunas de esas bellas ubicaciones fueron en diferentes islas de mis canarias, incluso en la isla que me vio nacer Lanzarote. Louis Leterrier, es el director de esta cinta, la verdad es que es un realizador que tiene dos films muy interesantes como son "Transporter" y "Danny the dog" esta ultima con Jet Li y Morgan Freeman, films muy bien trabajados y que según veo le sienta mejor un presupuesto menor. Ya que con los resultados que ha obtenido con grandes presupuestos, su secuela del "Hulk" de Ang Lee es una cinta entretenida y que acerca mas el espíritu de la serie de tv al cine, pero que no supera a la del realizador asiático. Su carrera no alzara mucho el vuelo artísticamente hablando, si sigue por este camino que ha emprendido, aunque claro esta, la pasta es la pasta. Mejor es ver la original. TRAILER V.E.
Más de un espectador puede que se se queje de que esta película puede ser lenta o incluso aburrida, a mi sinceramente no me lo ha parecido. Lo digo sobre todo por algunos tramos de la misma, donde mas bien lo que nos ofrece es casi un semi-documental onírico o eso es lo que parece querer representar. Esta película cuenta la historia de Robert Ford, no vuelve a contar la ya consabida trama del legendario bandido del fart west Jesse James, historia mítica esta, que ya con anterioridad en otros grandes films del genero se nos ha contado, de manera magistral, aunque sea de una manera mas bien comercial y libre. Como fueron los excelentes films que dirigieron Walter Hill con la estupenda cinta "Forajidos de leyenda" o el propio Henry King con su film "Tierra de audaces". Que incluso daría pie a una extraordinaria secuela con "La venganza de Frank James", dirigida esta por Fritz Lang. La película dirigida por Andrew Dominik, también responsable del guion de la cinta, adaptación de una novela, suya es también una muy buena cinta que yo desde aquí recomiendo a todos como fue la realista y impactante "Chopper" con un genial Eric Bana en la piel de un brutal asesino. Una gran fotografía, es soberbia, un muy buen guión, dinamismo aun en la serenidad de las muchas imágenes conjunto.Brad Pitt está impecable y con un papel que lo sabe llevar correctamente por un camino dividido entre la seriedad y la demencia, para que legón hablen (algunos) que es un mal actor. Labor que ha demostrado en muchos films como "El club de la lucha", "Kalifornia" e incluso en su papel de patoso simpático de "Quemar después de leer" de los hermanos Cohen. Pero sobre todo se debe destacar la soberbia e increíble interpretación de Cassey Affleck, que eclipsa incluso al propio Brad Pitt. Creando un personaje inocentón, ávido de conseguir el reconocimiento que otros poseen y su habilidad cuestionable de no ser una persona con demasiado fundamento en esas mismas propuestas ensoñadoras. Pues lo que mas desea este personaje de Robert Ford es lo que muchos de nosotros queremos o queríamos de mas joven, parecernos a un ídolo o similar, pero cuya realidad es la que no nos deja ver mas allá de lo que realmente somos. Tambien comentar la interesante nomina de secundarios desde Sam rockwell, Sam Shephard o Jeremy renner "En tierra hostil".
Jesse James un pistolero convertido en leyenda. Un joven aspirante a pistolero,con deseos de grandeza que quiere convertirse en una leyenda del oeste, al igual que Jesse James.
Al comienzo de la historia, esta se limita a contarnos en diferentes bloques (en voz en off) todo lo que vemos en la pantalla, describiendo personajes, situaciones e incluso fechas reales del tiempo en que se ambienta este film. Es sobre todo en un tramo ya recorrido cuando la cinta consigue transmitir una alta tensión, sin haber por ello ni siquiera escenas para eso, pero nos deja ensimismados con todo lo que transcurre en la pantalla, consiguiendo aun sabiendo como terminara la historia, que esta se siga de una manera directa sin que el espectador deje de prestar atención. Un film que hay que ver.TRAILER V.E.
Pese a que esta película fue un gran éxito, mas bien moderado en su estreno, para una pequeña productora de serie B como fue la muy añorada "Cannon Films", aquella que producía los films mas recordados de gente tan popular en los años 80, que dio origen a iconos tales como Chuck Norris o Michael Dudikoff. Que tanto nos los hicieron pasar bien a los admiradores del cine de acción mas cutre (en su gran mayoría) pero hoy en día recordados como grandes clásicos menores. Una producción de bajo presupuesto, algo mas alto de lo normal para lo que eran estas producciones, pero aun así se puede decir que fue de un bajo presupuesto. Que fue la que dio comienzo a la nutrida invasión de los sagaces asesinos orientales en la industria cinematográfica americana. Los ávidos productores Yoram Globus y su socio (y director, fue el realizador de una de las mejores películas de Chuck Norris junto al clásico actor Lee Marvin "Delta Force" Menahem Golam, los culpables de la creación de la productora ya mencionada anteriormente, produjeron diferentes films de este mismo estilo, creando casi un sugenero del mismo, con igual resultados o aun mejores, las dos primeras películas de "El guerrero americano" con el protagonismo de Michael Dudikoff, son una clara pieza fundamental de este subgénero. Que aunque estas no sean películas que tengan una gran calidad, ni técnicamente y menos aun artística, son de las pocas cintas que superaron la media de las muchas mediocridades de esos años. Sho Kosugi, el protagonista comenzó gracias al éxito de esta cinta a currar con mayor asiduidad en los Usa y un corto tiempo después de rodar este film co-protagonizo la serie de acción de corta duración (solo se emitieron 13 episodios, de una sola temporada) junto al vejete Lee Van Cleff, este haciendo de un improbable ninja maestro en la serie de nombre "The master", de gran recuerdo para un servidor. La serie pese a su fracaso se ha ido convirtiendo en una serie de culto.
Los ninjas asesinan a casi toda la familia de Kosugi, salvo a su madre y a su hijo menor. Estos llegan a los Usa para vivir una vida tranquila, abren un negocio de antiguas muñecas orientales. Acompañados por un amigo de nacionalidad americana (que también vivía en Japón) y que les ayuda en el negocio. Pero toda esa felicidad es rota cuando descubre que tras ese limpio trabaja suyo se esconde algo mas peligroso.
La cinta contiene algunas escenas fuertes (sobre todo en las peleas) que fueron censuradas o cortadas en su estreno en los cines. En la actualidad (en su versión domestica del dvd) se han vuelto a editar íntegramente en el metraje. El director de este film fue el mediocre realizador Sam Firstemberg que tiempo después dirigió una de las mejores películas de ninjas de esa época (y hoy superada por la espectacular, sangrienta y hiperviolenta "Ninja assassins") que cuyo éxito dio paso a unas cuantas secuelas ya de una calidad inferior (si exceptuamos su primera secuela, que aun mantenía un cierto nivel de interés) como no podía ser, la película de la que hablo es "El guerrero americano". Un director que en la película que comento la verdad es que demuestra su total mediocridad como realizador, aun siendo este un producto cinematográfico, la película esta rodada de manera tan simple y brusca como simple es el guion de la misma, las escenas de acción están realizadas de manera torpe y evidencia una falta de originalidad e inteligencia. Las interpretaciones son malas, aun Kosugi un tipo que me cae bien y del cual considero que no es tan mal actor como lo aparenta en este film, esta nefasto. Así como los secundarios del mismo. La cinta es un pequeño, pero pequeño, clásico del cine mas trash, pero la cual se ha convertido en una joya del esperpento mas básico con los años. Atención a su escena final, una de las mas largas en la historia del cine en un combate ninja, pésimamente rodada y falta de una fuerza mas que evidente, pero en la cual se desarrolla varios aciertos inequivocos que incluso la hacen ser hasta disfrutarle. TRAILER V.O.
Walt Disney pictures vuelve a sus orígenes, al cine de animación tradicional y lo hace a lo grande, con un film sumamente atractivo y enérgicamente muy apetecible. Con la que es seguramente (para mi) una de sus mejores cintas en los últimos años, claramente estoy hablando en su faceta de animación en 2D. Ya que en lo referente al 3D, gracias a los estudios Pixar por el momento son los amos indiscutibles en este apartado técnico. Ademas también recupera el gran y acertado carisma de aquellos primeros personajes secundarios de sus inicios, que aquí estos vuelven a ser el principal alma de la historia que se nos cuenta, por encima incluso de los personajes principales de la misma. Me ha gustado mas de lo esperado, supone un regreso por todo lo alto del estudio del padre del ratón Mickey Mouse a la animación tradicional de antaño, siendo esta una película que (y) puede rivalizar con cualquiera de las otras cintas animadas producidas por este clásico estudio como pueden ser las majestuosas ''La Bella y la Bestia'', ''Aladdín'' o ''La Sirenita''. Los realizadores de esta cinta son John Musker y Ron Clements, los responsables de films de la casa como fueron "Basil, el Ratón Superdetective" o "La Sirenita", entre otras muchas. Vuelven al redil con un cuento clásico pero esta vez situándolo en las entrañas mas oscuras de la ciudad de Nueva Orleans, con un elemento tan macabro y lúgubre como es un tema tan delicado como terrorífico, el vudú, que se muestra en esta cinta de una manera tan oscura y siniestra, cosa que a muchos niños podrían no aceptar de muy buen grado. Ya que es bastante grotesco y pese a estar envuelto en una historia clásica de superación y amistad, elementos tan común en la historia de los estudios Disney. Como es también común en esta casa ese toque oscuro y dantesco (en ocasiones) de lo malvado . Creo que es una de los films mas oscuros e inquietantes de la nueva ola de los clásicos Disney. Sobre todo por ese personaje enigmático como es "El hombre de las sombras" que da cierto grado de respeto. En su comienzo, la película parece ser incluso más infantil de lo que luego no sera.
Tiana, una joven que desea tener su propio restaurante es transformada en rana y tendrá que vivir unas aventuras en busca de una solución mágica para esa maldición. Estará acompañada por un grupo de curiosos personajes, entre ellos un sapo, que en verdad resulta ser un príncipe embrujado.
En resumen esta es una mas que digna e interesante película, regreso al dibujo animado de toda la vida de Walt Disney, pero claro esta, con ciertos ineludibles avances técnicos en la materia que los hacen ser aun mas atractivos. Y donde se nos cuenta una historia clásica, pero con ciertos toques incluso de parodia de los clásicos Disney, algo que se agradece. TRAILER V.E.
Excelente película, mas bien es un cortometraje, hecha por fans del personaje creado por Bob Kane, "Batman". Rodada de manera pobre, sin medios, costo unos 27 mil dólares, pero con unos resultados muy buenos. De fotografía lúgubre que le hace acercarse al cine de terror, sobre todo por esa gris, sucia y cuidada fotografía, que le da tal aspecto sombrío. La ideología de la trama esta mas acomodada y personificada en la puesta en blanco que el realizador Christopher Nolan ha hecho en sus dos espectaculares películas (esperando muy ansioso la tercera) sobre el personaje, "Batman Begings" o "El caballero oscuro", pero la que se ve plasmada en este corto de una media hora de duración es de fuerte solidez y aun mas oscura, si cabe (en la trama que se cuenta) que esas dos cintas anteriormente comentadas. Batman, viste el traje clásico del superhéroes alejado del mas actual donde la oscuridad total es mas evidente, la verdad es que da el pego, lo suficiente para que uno se crea esa recreación. El actor que lo interpreta, Kevin Porter cumple con su cometido de manera loable ademas de tener un excelente físico, bastante amoldable a su alter ego enmascarado (aunque con ayuda de algo de relleno, también). Lo mismo podría decir del actor que interpreta al Joker (lo siento no me se el nombre del actor), no negare que es muy atractiva esa personalidad suya, la maldad y la sarna con que comete sus fechorías es bastante interesante, dándole un tono mas (también) oscuro. Pero que queda muy lejos de los anteriores actores que lo han encarnado, sobre todo de Heath Ledger, insuperable. Claramente este Joker (amateur) no llega a ser lo perfecto que podría haber sido, pero tampoco le voy a pedir mucho mas a una pequeñísima producción amateur. "Batman: City of Scars" está dirigido, montado, editado, producido...etc por un tal Aaron Schoenke (con ayuda de su hermano).
Joker escapa de la sanatorio "Arkham" con intenciones de cumplir una venganza contra su peor enemigo "Batman".
También es agradable ver a los grandes aficionados a este héroe de la DC cómics, que incluso salen algún que otro personaje (villanos) en el corto, aunque estos de manera mas que rápida. Como pueden ser "Harley Quinn" (la payaso compañera inseparable de Joker) o "Scarface" un personaje muy poco conocido por mi. Un corto atractivo, inteligente, bien rodado, muy interesante y elogiable que hay que darle su oportunidad por los aficionados al cine o al personaje de Bob Kane. TRAILER/CLIP
La idea de esta torpe comedia romántica es querer seguir sacando provecho de un subgénero que ya no da mas de si, como es el de las comedias con boda en su argumento. Desde películas de gran calidad como fueron "La boda de mi mejor amigo" o la autentica joya de la corona de este subgénero romántico que fue la divertidísima "Cuatro bodas y un funeral", no se ha visto ninguna comedia que haya pasado de un simple aprobado, tal vez "Los padres de ella" sea una excepción a estas continuas mediocridades cinéfilas o ni siquiera eso. "La boda de mi familia" no es una excepción y vuelve a cargar sobre el sobado y cansino tema de los suegros que les hacen la vida imposible a sus futuras familias. Eso sí, en esta ocasión los chistes de la misma van directos por el tema racial, ya que la novia es mexicana y el novio afroamericano y todo lo que eso conlleva para los novios y el sufriente espectador sus respectivas familias,tradiciones y demás. Todo envuelto en una espiral de mediocridad de tal calado que incluso un chiste del patético Chiquito de la Calzada me haría aun mucha mas gracia. Pero chistes manidos y simplistas que parecen ser escritos por un niño de parvulario en vez de por un guionista con algún sentido común en su ser. Estos chistes y muchas de las situaciones que ocurren y se desarrollan en la cinta, se ven demasiados forzados/as al igual sucede con los actores que participan este intento de comedia. Forest Whitaker, un excelente actor pero que lo consigue hacer en su tono mas dramático, en esta su otra faceta, la comedia, esta completamente perdido en el incierto desarrollo de su personaje, agotando diferentes rostros de circunstancias poco creíbles que son de una indignación tan salamera sin que en ello se vea correspondido o al menos aun compensadas con una razonable actitud cómica por su parte. Carlos Mencia, un actor que en verdad poco conocía de su carrera cinematográfica (ni sabia que tenia una) si ser esa presencia en la comedia interpretada por el cómico actor Ben Stiller de nombre "Amor Compulsivo" es el actor y personaje que mejor consigue salvar los platos rotos de este desbarajuste fílmico racial. Su actitud seria pero inconformista y burlona consigue crear cierta simpática conexión con el espectador, que pese a este único elemento aparte no ayuda ni tiene la suficiente garra para que toda la trama tenga algo de cordura. Reconocer que tiene algún que otro punto (sobre todo los amigos del padre que interpreta Forrest Whitaker) y que es en estos acompañantes de lo mas secundarios es donde únicamente un servidor se puedo echar unas ligeras pero agradecidas sonrisas. La simpatica presencia de la conocida America Ferrera (La Betty fea en version americana), tampoco es que ayude mucho a su carrera en el cine.
El padre del novio, un afroamericano locutor de radio y el de la novia, un mexicano responsable de un taller mecánico. Se enfrentan en un tosco duelo para ver cual de los dos pueden romper la susodicha boda o al menos ser uno de ellos el que se lleve el honor de llevarla a su propio terreno ancestral.
Este es un producto lleno de clichés y tópicos a malsalva sea por las razones que sea, la guerra racial o el simple hecho de que la comedia que se intenta explotar, es tan inesistente como lo es la simpleza de todo su empaque. Dirige Rick Famuyiwa, un japonés afincado en los Usa (o de nacimiento no lo se, ni siquiera me ha interesado buscarlo) que desconozco su anterior filmografía, pero si es como esta, su trabajo corre mas peligro que España en manos de Mariano Rajoy.TRAILER V.E.
